无疑，谍战剧的门槛，是很高的。环环相扣，对于每一个细节，都有着极高的讲究，一部优质的谍战剧，不止是收视率的担当所在，同时还能引发观众们的共鸣。一名演员倘若能在谍战剧中精彩纷呈，那他的演技肯定是大伙们所公认的实力派。
不久前上映的《薄冰》可以说是大张旗鼓，聚集了彭冠英、陈钰琪、富大龙、王劲松、吴越等演员，老中青俱备。华丽的阵容仿佛天衣无缝，但上映之后却是应了“金玉其外，败絮其中”，日甚一日，口碑一路节节败退，尤其让人尴尬的是首次饰演特工的彭冠英，其演技更是让人不敢恭维。
开场的暗杀任务，彭冠英就已令观众们瞠目结舌。只见，他高调地保留着全场最容易暴露身份的络腮胡子，神气十足地步入了剧场，全程没有丝毫的迫切感，看起来就像约会般轻松，不出所料果然和女主来了一次罗曼蒂克的遇见，真不愧是偶像剧演员。KO了目标后，耍帅地跑路，观众们基本上看不出他是方才完成了一次死里逃生的任务，全程没能感觉出谍战的那种触目惊心。
倘若说开场的暗杀桥段彭冠英表演得过于从容自如，那后面的审讯桥段就是过度发挥了。明明男主和战友已经被冰冷冷的酷刑折磨了N遍，前一秒还在气息奄奄，后一秒却突然开挂暴走，不但KO掉守卫，而且还逃到大铁门出口处了。看到这里，我忽然间想到预告中的那句“只要陈潜不被打死，就肯定能活过来”，原来这无非是在暗示观众们:这是一部披着谍战剧外衣的抗日神剧！
倘若说彭冠英在前几集发挥不好是因为剧本的拙劣，那第四集和吴越唱对台戏的被完全压制，就真的再也找不出理由了。不论是台词功力抑或是语句的节奏感，吴越都是那么的掷地有声，种种微表情把明争暗斗的审讯演得是痛快淋漓。而作为头号特工，彭冠英由始至终都是同一个腔调，仿佛就是在背台词，表情也是仅有甚是单调的瞪眼。就这一段戏，演技孰高孰低，已不言而喻。
而再看彭冠英在该剧里的服化道，先是西装革履接着又是夹克皮衣的，可谓是真人秀。那样的发型、刘海，似乎就是在提醒观众们:不要真当这是谍战剧，这其实是偶像剧！
曾经，祖峰在拍《面具》时，为了使自己的扮相更贴合年代感，硬是将自己的发际线后移了2厘米；张嘉益拍《悬崖》时，第一次尝试哭戏很多的戏份，便在半夜里不断苦练各种情绪下的哭泣。正是这些演员的刻苦钻研，才有那样的谍战剧上乘之作。
而近年来的谍战剧却似乎形成一种怪现象了，挥金如土的投资，奢华的宣发，却在最后给观众们上演一部部挂羊头卖狗肉的爱情片、偶像剧。剧情浮夸，服化道过分时尚，主演更是*发垂髫、胭脂水粉的小鲜肉、花瓶，甚至有的剧连小朋友都能穿上大人的穿搭就演个特工了。
这些粗糙的作品不止是在侮辱观众们的智商，更是在拖谍战的后腿。而这些流量小生的半吊子演技，倘若放到《悬崖》《潜伏》等经典里面，面对高彬、李涯这样的狠角色，分分钟都是早就被秒杀了，存活时间不会超过10分钟，更不可能进入主角团队。
帅哥美女养眼不假，但也期待流量小生们在接剧本之前，先斟酌一下自己的演技，这个角色自己能否担得起，自己有没有能力把角色演绎得栩栩如生。不要那么的傲娇，那么的不谦逊。作为一种充满了悬疑的题材，谍战剧应当尊重逻辑，把每一个细节掌握好，切莫低估了观众们的智商，这样才可能成为观众们印象中的上乘作品。
