故宫博物院现有件藏品，其中瓷器有件。
瓷器的美在所有藏品中与众不同，China能同时作为“中国”和“瓷器”的英文名，就足以证明瓷器在中国的地位。丝绸之路上，丝绸、瓷器、茶叶可是三大巨头。
瓷器之美美在釉色、器型和图案，不同朝代的瓷器风格也各有千秋，小编大致梳理了一下不同时期瓷器的特点。
1.战国隋唐·淳朴天成青羊宫窑：现古道观青羊宫，瓷器质地厚重坚硬、硕大粗犷
2.南朝·别致灵巧花邛窑：现邛崃境内，瓷器多为高温三彩，褐绿点、褐绿彩斑
3.五代·异彩纷呈琉璃厂窑：现成都琉璃镇，瓷器上开始出现雅致夺目的花卉纹
4.五代晚期·浑厚凝重广元窑：以烧黑釉瓷为主
5.唐·纯净素雅青釉瓷：烧制出出了最早的颜色瓷器
6.唐宋·青白同烧玉堂窑：现都江堰，瓷器釉色多为青灰，青绿
7.宋·温润如玉青白瓷（影青瓷）：现景德镇，青中有白，白中闪青，这就是大名鼎鼎的“天青色”
8.北宋·工巧严整磁峰窑：瓷器上开始出现各类印花、刻花，釉色多为恬静不透明乳白色釉，延续了宋代一如既往的典雅风格
9.北宋·青翠欲滴龙泉瓷：现浙江龙泉，瓷器釉色淡白泛青逐渐转变为白胎，黑胎，碧绿梅子青釉，粉青釉
10.明清·浓烈艳丽彩绘瓷：明清时期，我国制瓷工艺突飞猛进，随着苏麻离青的传入，青花瓷从此声名远扬
明清时期，除了青花瓷的流行，各类明艳的釉料也不断地被匠人研制出来，瓷器釉色开始丰富了许多，我越看这些瓷器越觉得这些釉色和现在流行的一些口红色号极其相似，有的甚至是一模一样。
所以我特意选取了一些瓷器的图片和口红色号作对比。值得说明的是，下图的所有瓷器都是馆藏于北京故宫博物院，希望您看了这篇文章，有兴趣，有机会到故宫一睹为快。
清雍正胭脂红釉碗
上图为，雍正的审美是出了名的高级，整个碗没有任何的图案和装饰，器型简洁大方，线条流畅利落，配以略带玫瑰色的胭脂红釉，与哑光这一个色号几乎是完全一样的。可以看出清宫在雍正朝时期的胭脂就是上述这个颜色，那时女子的妆容想必也是美艳动人吧。
清雍正粉彩过枝九桃盘
上图为九桃盘多为祝寿之用，整个盘为釉上彩的制作方法，所谓釉上彩就是先上一层釉，然后再在上面作画，再烧制一次。彩画部分色彩搭配典雅，图案适当留白，意蕴无穷，蟠桃尖儿那一抹粉红和大致相同。我个人觉得如果买这款口红，也可以像渐变的蟠桃一样，涂咬唇妆，会更加娇俏可爱。
清乾隆金地粉彩莲花纹盖碗
这个文物是，坊间都说乾隆的审美不行，大红大绿太浮夸，其实不然，乾隆的审美范围极广，各种各样的东西他都能欣赏，能够活到80岁又见过大世面的人，包容性强，对美的态度必然不同，并不千篇一律。比如这个盖碗的配色，虽然为红配绿，但却是时下最流行的莫兰迪色，荷花尖儿的颜色与毫无区别，香槟色也是现在公认的比较高级的一种配色。所以我要坚决为乾隆打call，“十全老人”的他审美可不差。
清雍正粉彩金鱼水藻图洗
上述为，又是一个雍正朝的东西，雍正的审美我可太爱了，《甄嬛传》里的雍正也是一个美妆博主，这个洗金鱼的颜色不是金色，而是橘红色，橘红色的口红是女生的挚爱，素颜涂也不维和，十分显气色。这个颜色和差不多。
清乾隆绿地粉彩蕉叶花卉壁瓶
这个文物我最初以为也是雍正的东西，可是一看是乾隆朝的，器皿造型优美，颜色艳而不俗。这款中紫色的花瓣和几乎一样。
清嘉庆红地蓝料彩朵云粉鹤纹葫芦式盒瓶
这个属于清晚期的作品了，橘红色的釉色打底，上绘有祥云和仙鹤，葫芦的造型也多为祈福之意。这个橘红色和上的橘红色略有不同，颜色里灰调较多，与比较相似。
清康熙釉里红加彩折枝花纹水丞
再来看看雍正的爸爸康熙时期的作品，大面积留白，只绘有一枝花，颇有孤芳自赏之意。釉色温润如玉，花朵娇艳欲滴，与色号一致。果然，这种樱桃色就会给人一种娇艳的感觉。
清洋瓷红地梅花纹茶壶
这款茶壶年代未知，从名字洋瓷红可以看出釉料多半来自西洋，应该为清朝末期，这个红色与橘红色相似，但是深沉厚重一些，与比较像，这款口红同样质地较为厚重。
清道光慎德堂款红地粉彩冰梅纹六方花盆
道光是嘉庆的儿子，这个时候的瓷器制作工艺更上一层楼，以前瓷器多为圆弧形，这款为六方形，红色艳而不俗，给人以古朴稳重的感觉，与较为相似。
清乾隆款红绿彩红蝠纹葫芦瓶
最后一款为瓶身有橘红和月白两种颜色，色彩间杂在一起，月白色消弱了橘红色的饱和度，和同样较暗淡的如出一辙。
对比了这么多瓷器和口红釉色，不禁感叹
中国色如此之美，竟被外国人抢占了先机
国货彩妆崛起之路已不久矣！