同儿辈赋未开海棠
金.元好问
枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。
爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。
海棠枝间绿叶繁盛，重重叠叠，那小小的花蕾隐藏其中，露出点点微红。它很爱惜自己高洁的芳心，从不轻易向人吐露，就先让喜欢热闹的桃李在春风中尽情绽放吧！
枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。
诗的前两句描写的是海棠的枝叶和含苞待放的花蕾。由“一重重”可知海棠树已是枝繁叶茂；由“小蕾””可知海棠花还没有开放，这就和诗题中的“海棠未开”紧紧贴合。通常枝叶茂盛时人往往很难察觉到隐藏其中的小小花蕾，可见诗人观察得非常仔细，一个“深”字正好可以佐证。
虽说海棠还没有完全开放，可春的气息已经很浓厚了。叶的“新绿”、小蕾的“数点红”，色彩鲜艳，惹人怜爱。这“小蕾”就像诗人的孩子一样，在这个世界成长成熟，越长越美，诗人对孩子的爱也隐含其中。
爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。
或许，诗人和孩子们赏花之地正好有桃花和李花在绽放。春风和煦、桃李争春本就是美景，可毕竟几场风雨过后它们便会很快凋零殆尽。
而海棠花却不同，在桃李闹春之时它谦虚地躲在旁边，不言不语，待桃花、李花落尽才盛开她美丽的容颜。正应了那句“笑到最后才是真正的赢家。”这一哲理。
诗人为何要这般深情忠告孩子们“爱惜芳心”呢？桃李在春风中尽情嬉戏，出尽了风头，可也很快落得个“林花谢了太匆匆”的后果，来得快去得也快，是它们炫耀过头的最终下场。
诗人不希望孩子们“桃李卖阳艳”，希望“慎勿作桃李”。这是元好问行走江湖几十年的人生经验，他看到太多像“桃李”一样的人，不希望孩子们重蹈覆辙，父爱之伟大跃然纸上。
春寒
宋·陈与义
二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。
海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。
二月的巴陵，每天都在不停刮风，春寒料峭，没完没了，令我担忧。唯独海棠花不吝惜鲜艳的花朵，独自傲立在寒风凄雨中悄然绽放。
这首诗作于年，当时南宋朝廷还没有站稳脚跟，金人随时会席卷而来。为了活命，陈与义一路南下来到了岳阳，借住在郡守王接的君子亭中，自号“园公”。二月的一天，风雨交加，他看到海棠花不改其色傲立风雨悄然绽放，作此诗。
二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。
诗的前两句交代了巴陵的天气和诗人自己的内心情态。“日日风”说明天气很是恶劣，又着“春寒”一词，便让人觉得浑身发冷。诗人想到园中绽放的海棠花，顿时担忧起来，为下面海棠独立细雨埋下了伏笔。
“风”和“寒”除了表示天气以外，更主要的是当时社会之风寒——金人南下，山河破碎，诗人自己也漂泊流浪，居无定所，自然会感到“怯”。
海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。
如果说前两句诗人还担心园中的海棠花能不能挺过这场春寒和风雨，那么这两句则抒发了诗人看到海棠花傲立风雨时的欣喜之情。
海棠经过风雨洗礼自然会有些许残败，但诗人将重点放在了“不惜胭脂色”和“独立细雨”上面。海棠花自然不会有人的情感，有情的是诗人自己。以情眼观物，则万物皆有情也。这样来看傲立风雨中的海棠花就是诗人自己了。
与其说写“春寒”，倒不如说是“咏海棠”。诗人赋予海棠“梅兰竹菊”的高贵品格，立意新颖，诗的境界也拔高了很多。海棠花雅致孤高的品格正是诗人流亡时的精神写照。再结合当时的社会大背景，诗也就有了超越个人情怀的普遍品格。
雨后继成二绝
宋.王炎
水摇山影绿沉沉，雨打花光故恼人。
赖有海棠倾国色，嫣然一笑解留春。
春雨降临，春水波澜，春山显得更加浓郁，绿意盎然，雨水毫不顾忌花的感受，尽情地敲打花身，满地落红，惹得人懊恼不已。好在海棠树上还有那倾城倾国之色存留，她傲立风雨，在枝头嫣然巧笑，便把易逝的春光留在了我的心中。
诗采用的是欲扬先抑的手法。
想来任何一个人看到花落都会黯然伤神吧！春花落意味着春将尽，时光就是这般容易流逝，惹得人无限惆怅。突然诗人看到了风雨中的海棠，它好像懂得诗人的心理似的。不惧风雨，在枝头悄然绽放它那娇媚的容颜，原来海棠未尽，春并未远去，诗人的心灵得到了慰藉。
海棠
唐·何希尧
著雨胭脂点点消，半开时节最妖娆。
谁家更有黄金屋，深锁东风贮阿娇。
这首诗非常生动，当海棠还是花苞之时，它的颜色是深红之色，经过春雨滋润，花苞慢慢绽放，就好像女子化妆时往脸上擦胭脂似的，颜色也由深红变成了浅红。
诗人将雨后绽放的海棠花看做女子化妆，很是形象。不仅写出了海棠花在春雨前后的不同颜色，还暗含让人不易察觉的、海棠花开时的动态之美。而此时的海棠花将开为开，妖娆妩媚，最受诗人怜爱。
后两句诗人用了“金屋藏娇”的典故。唐朝海棠培养非常不易，能欣赏到的只能是那些位高权重、家有万金之人，这就和典故的背景很是贴合。诗人将海棠花和阿娇放在了一起，也有描写海棠娇羞之美。
美人可以藏在金屋里面，海棠花亦可呀！如果东风能常留得海棠花，锁住时光不许动，那该有多好！诗人喜爱海棠之情可见一斑，同时还暗含惜春之心理。
—君安—