许一段比翼连理的绮梦---汤显祖《牡丹亭》
千年前的相逢并未灰飞烟灭，前世的回眸也未必是过眼烟云。千百次地注视、叹息……年华轮的扭转并没有在它身上刻下岁月的痕迹。晚秋的冰雨，在我看来是点点闪烁的冷泪，洋洋洒洒地落在地上，轻若浮萍。一席话把思绪带回了汤显祖戏中描写的场景。。。
在这一折牡丹亭，我愿是一只莺雀，良辰美景奈何天，曲为君绝。不过是一个不起眼的亭子，没有气宇轩昂的筑基，也没有古代的纷奢。有的只是淡雅如斯的倒影。为何叫做牡丹亭？究竟是曾经这里开满了牡丹花，还是这儿有一个像牡丹一样的少女。我痴痴地守护着，却自始至终也无缘遇见，她一定许下了山盟海誓，或许在梦里。
纪念馆的存在，犹如剪一片流云，捎去跨越百年的情思。汤显祖这个名字，也许对大多数的人而言还挺陌生。虽说白先勇先生的青春版《牡丹亭》不一定看过，然而大多人都听过王力宏化用了《牡丹亭》典故的歌曲《在梅边》。五月天的阿信把“晓来望断梅关，宿妆残”扩充成了“春水望断夏花宿妆残，谁闻秋蝉谁知冬来”，一句唱尽春夏秋冬，流光飞舞，转瞬已百年。
袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现。——汤显祖《牡丹亭》
这里展出了一些关于牡丹亭的剧照，有历代名伶的各种演绎。
明代大文豪汤显祖曾在遂昌做过五年的县令，而纪念馆是在明清时期的老宅基础上改建的，收藏有现今唯一存世的汤显祖画像。这也是难能可贵的。
白墙黑瓦下，下棋弹琴，柔声哼上一曲相思恋，在梅边落花似雪纷纷绵绵谁人怜，在柳边风吹悬念生生死死随人愿。千年的等待滋味酸酸楚楚两人怨，牡丹亭上我眷恋日日年年未停歇。或许，此刻你正在想TA。。。
这《牡丹亭》的美名，便可流传至今，令遂昌名声大噪，也令文化得到了传承。感谢当年的父母官汤显祖，给后人留下了千古传唱。
如今，当地的小盆友也会在老师的带领下来到这里，感受千年的文化传承，从小时候，从骨子里就埋下了传统文化的影子。这也是非物质文化遗产的很好的延续和发扬。
红素裙，胭脂扣，千年前的牡丹亭，不管人间烟火的牡丹亭少女，嘴角上的那颗朱砂痣，依然清晰，香腮如雪的面容，眼神透出的迷茫。
多少年的风雨腐朽了它的衣裳，当经历过无数磨难之后依然屹立在那儿。可能它已有了灵性，它的主人赋予了它名字，那是一个怎样的奇女子啊？它等候在那里，一骂就是千年……
汤显祖描写杜丽娘的美貌很成功，而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力，她不是死于爱情被破坏，而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象，《牡丹亭》表达了当时广大男女青年要求个性解放，要求爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。杜丽娘，是中国古代文学史上最有特色的典型。她对爱情执着地追求和对礼教地彻底反对，在古代文学史上叛逆女性的画廊中是最前列的。
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天！赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片、烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。”数百年来，为人们唱得口角生香.《牡丹亭》的感人力量，在于它具有强烈地追求个性自由，反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。
情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
——汤显祖《牡丹亭》
良辰美景奈何天,便赏心乐事谁家院。则为你如花美眷，似水流年。——汤显祖《牡丹亭》
良辰美景奈何天,便赏心乐事谁家院。则为你如花美眷，似水流年。——汤显祖《牡丹亭》
主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。她出生于一个典型的封建士大夫家庭，家庭里充斥着浓重的封建礼教气氛。她的家庭是个封建官僚家庭，父母对她的一举一动都关心备至。她的父亲杜宝是个儒生出身的太守，是传统道德的代表人物，为官忠于职守，为人坚持礼教,而母亲甄氏则是个夫唱妇随的贤妻良母式的女子。
“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。汤显祖安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会.是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发，也是她反抗现实世界的实际行动。
袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现。——汤显祖《牡丹亭》这样美的句子用在这里真是最确切不过了。
对面是汤显祖公益书馆